Архив рубрики: ‘Художники’

  • Ганс Гольбейн Младший

    Ганс Гольбейн Младший. Набросок портрета Анны Болейн. 1530

    В 1528 году Ганс Гольбейн Младший вернулся из Англии в Германию. Но, ненадолго. Уже в 1532 году он снова в Англии.

    Ганс Гольбейн Младший по праву занимает одно из первых мест среди самых знаменитых немецких художников. Альбом великих немецких художников купить который можно посоветовать любителям немецкой живописи, отводит место и Гансу Гольбейну Младшему.

    В Англии были исполнены многие портреты. Сегодня они находятся в музеях Берлина, Виндзора, Гаги, Брауншвейга и Вены. В 1533 году, по случаю торжественного въезда Анны Болейн в Лондон, он устроил, по поручению ганзейских купцов, уличную декорацию. К этому же времени относятся его портреты золотых дел мастера Том. Моретта, сэра Ричарда Соутвеля, Том. Вайета, а также «Колесо Фортуны».  Он стал придворным

    живописцем короля Генриха VIII. Портретный стиль Ганса Гольбейна Младшего оказал влияние на многих художников. В том числе и на российских. Книга Портрет Русская живопись может это подтвердить и проиллюстрировать.

    У художника был свой оригинальный стиль. Живописные произведения Гольбейна отличаются тонкой выработкой рисунка, пластичной моделировкой, прозрачностью светотени, сочностью и шириной кисти. Рисунки Гольбейна полны едкого сарказма и тонкой наблюдательности. Несмотря на свою жизненную правду и индивидуальность, они поражают красотой формы и отделки. В его работах ощущаются пути, которые намечены и в портретах Дюрера. А Дюрер информация о художнике сообщает, что художник высоко ценил начинания своего, более молодого коллеги.

    Подробнее… »

    2010.08.06 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Юность Ганса Гольбейна Младшего

    Ганс Гольбейн Младший. Портрет Генриха VIIIГанс Гольбейн Младший являлся одним из величайших немецких художников XVI века. Родился он в 1497 году в семье художника. Учился живописи у своего отца Ганса Гольбейна, которого принято называть Старшим. Испытал влияние Ганса Буркмайра.

    С братом Амброзиусом Гольбейном в 1515 году переселился в Швейцарию в город Базель, где братья два года работали в мастерской Х. Хербстера. Там он познакомился со многими гуманистами и учёными этого периода. Гольбейн иллюстрировал книги, участвовал в создании немецкого перевода Библии. Как и его отец, создавал витражи и писал портреты. Материальное положение Гольбейна заставляло его браться и за ремесленные работы. В 1516 году он написал портрет бургомистра Мейера и его жены, а также живописца Ганса Гербстера.

    В следующем году он делал фрески внутри и на наружных стенах дома Гертенштейна в Люцерне. По возвращении в Базель, много работал над декорированием внешних фасадов. Важнейшими произведениями базельского периода Гольбейна считаются: портрет юриста Бонифация Амербаха; 10 картин страстей Господних; фрески в новой ратуше, органные дверцы в местном соборе, створки алтарного складня для фрейбургского собора, изображения Рождества Христова и Поклонения волхвов, Мадонна со святыми, знаменитая Мадонна семейства Мейер. В 1526 году Ганс Гольбейн оставил Базель и переехал в Англию. Подчиняясь господствовавшему в Англии вкусу, он за все время своего пребывания там писал исключительно портреты.

    Подробнее… »

    2010.08.05 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Карл Шпис. Живопись

    Портрет императрицы Александры ФедоровныНемецкий живописец Карл Шпис, выпускник Берлинской Академии художеств, приехал в Россию по приглашению Николая I в 1846 году. После пожара серьезно пострадал Зимний дворец, и Карл Шпис принял участие в его восстановлении. После этого он работал на Императорской фарфоровой мануфактуре, а с 1864 года начал   создавать медальоны и скульптурные портреты из бисквита императора и его супруги Александры Федоровны. За это художник был избран почетным вольным общником Академии художеств.

    2009.12.08 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Герхардт Рихтер

    Герхард Рихтер родился в 1932 г в Дрездене в Германии, обучался в художественной школе в Циттау, затем в высшей школе изобразительного искусства в Дрездене. После переезда в Западную Германию, он продолжил учебу в Академии художеств в Дюссельдорфе и начал работать с Зигмаром Польке и Конрадом Фишер-Лойгом, составляя рекламные объявления и дорожные знаки в духе поп-арта. Следующие пятнадцать лет Рихтер работал на стыке живописи и фотографии. В 1963 году состоялась его первая выставка в павильоне в Дюссельдорфе, а в 1967 году его творчество было отмечено премией «Молодое дарование Запада».

    Герхард Рихтер. Абстрактная живопись

    Абстрактная живопись

    В 1970-х годах Рихтер написал серию картин под названием «Серое», которые представляли собой плоские и монохромные поверхности. Далее Рихтер продолжал писать абстрактные полотна и цветные и серые, используя печатную продукцию, любительскую и профессиональную фотографию. В 1972 году состоялась Венецианская выставка, где представляющему Германию Рихтеру, был отдан целый павильон. В творчестве Рихтера сочетаются реализм и патетика поп-арта, неформальная живопись и модные течения абстрактного экспрессионизма и фотореализма. Рихтер понимает живопись как активное действие, поиск реальности сегодняшнего дня. Его произведения включены в собрания крупнейших музеев Европы. Подробнее… »

    2009.12.06 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Немецкий художник Макс Бекман

    Макс Бекман родился в Лейпциге 12 февраля 1884. Когда ему исполнилось 16 лет, его приняли в Академию живописи в Веймаре. А спустя 9 лет Бекман стал членом Нового Берлинского Сецессиона. Ещё во время учебы Бекман написал странную

    Макс Бекман. Ночь

    Макс Бекман. Ночь

    картину-автопортрет, где он изображен как – будто в немом крике. Создавалось ощущение чего-то страшного, ужасного, которое бывает только в кошмарном сне. После этого он написал «Землетрясение в Мессине», а затем «Гибель Титаника». В этих картинах показаны сцены гибели людей, весь их ужас перед смертью. Все сцены изображены так, как будто Бекман сам находился на Титанике в момент его гибели. Когда началась война в 1914 году, Бекман пошел на фронт санитаром.

    Там он видел воочию весь кошмар войны, и это оставило неизгладимый след в его душе, который он показывает в дальнейших своих работах, уже после войны. Некоторое время, в моменты душевного спокойствия Бекман пишет более нейтральные мотивы: «Ночь», «Семеный портрет». К 30 –м годам техническое мастерство художника достигло самого высокого уровня, картины его становятся более сложными и утонченными. Когда война закончилась, Бекман поселился во Франкфурте-на-Майне и преподавал в Художественной школе, а в 1947 году переехал в США, чтобы преподавать в университете Сент-Луиса. В 1950 году художника не стало. Подробнее… »

    2009.12.05 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Ханс фон Аахен

    Ханс фон Аахен. Император Священной Римской империи Рудольф II. 1592.Немецкий художник Xaнс фон Аахен родился в 1552 году в  городе Кельн. С самого начала он выбрал основным направлением своего творчества маньеризм, который основывается на мифологических и религиозных мотивах. В возрасте 22 лет Аахен отправляется в Италию, чтобы пройти дальнейшее обучение живописи. Его учителем в Италии стал Гаспар Рем. В 1596 году в творчестве Аахена наступил период расцвета, когда в Праге правил Рудольф II. После его смерти императором стал Матиас, который назначил Ханса Аахена свом придворным художником. В это время художник отдавал предпочтение венецианскому стилю XVI века, его легким формам, насыщенным цветам. Благодаря ему этот стиль живописи получил широкое распространение в Центральной Европе. Подробнее… »

    2009.12.04 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Ангелика Кауфман

    музыОдним из представителей немецкого классицизма является знаменитая немецкая художница Ангелика Кауфман. В галерее Уффицы хранится единственный автопортрет женщины среди знаменитых художников. Может быть не все современные поклонники живописи знакомы с её работами, но именно о ней великий немецкий поэт Гёте сказал: «Ее глаза так умны, ее знание механизма искусства так велико, ее чувство прекрасного столь глубоко, а она остается так непостижимо скромна…». Родилась Ангелика в семье художника Иоганна Иосифа Кауфмана в Швейцарии. Она была очень красива, талантлива и скромна. Отец заметил талант дочери как художника и стал её первым учителем. Работать Ангелика начала с шести лет, и работала очень много, и когда семья переехала в 1754 году в Милан, у неё стали заказывать портреты вся знать города. После смерти матери Ангелика с отцом переехала в родной город отца Шванценберг. Её талант высоко оценил Винкельман, который как-то сказал: «она очень сильна в портретах». В 24 года Кауфман была принята в члены Академии Св. Луки в Риме, а затем Французской королевской Академии. Подробнее… »

    2009.11.29 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Николас Нейшталь

    нейдорферТворчество Николаса Нейшталя относится к немецкой школе. Родился он в Нидерландах, но затем переехал в Нюрнберг. В его работах чувствуется и нидерландская школа и немецкая, сочетание которых создало традиции реалистического портретизма. Среди работ Нейшталя есть «Портрет Нюрнбергского ученого Иоганна Нейдорфера», который хранится в Тамбове.

    2009.11.27 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Немецкие художники в России

    Таннауер Иоганн Готфрид. "Петр I в Полтавской битве" (фрагмент)Во время правления Петра I им был издан указ о привлечении в Россию иностранцев. Первыми, кто откликнулся на призыв Петра I были немецкие художники, которым в Германии не хватало работы. Очень популярным тогда художником был Иоганн Готфрид Таннауэр. Он практически самый первый принял приглашение Петра I и поступил на русскую службу в Вене в 1710 году. Весной 1711 года Таннауэр прибыл в Смоленск и далее сопровождал Петра в Прутском походе. После этого он поселился в Петербурге, где и умер в 1737 году. Он написал несколько портретов Петра I и Екатерины I. Самой известной стала картина Петра I на коне. Называется она «Петр I в Полтавской битве». У немецкого художника учились Еропкин, Усов и Ф. Черкасов. Подробнее… »

    2009.11.25 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

  • Карл Шпицвег

    Любитель кактусов

    Карл Шпицвег. Любитель кактусов

    Немецкий художник Карл Шпицвег является одним из популярных живописцев стиля бидермейер, практически лидером этого стиля живописи. Родился он в семье коммерсанта и даже собирался стать фармацевтом. В 1828 году Шпицвег работал помощником  аптекаря, одновременно учась в Мюнхенском университете. Живописью занимался самостоятельно. Он копировал голландских мастеров, путешествовал во Францию, Италию и другие европейские страны, но жил и работал большей частью в Мюнхене и Берлине. Размеры его картин небольшие, но наполненные сочными красками. Персонажами работ Шпицвега являются обычные городские обыватели с их простым бытом, одеждой. Это характерная черта стиля бидермейер. Известные произведения Карла Шпицвега: «Бедный поэт», «Любовное письмо», «Пикник», «Любитель кактусов» и др. Подробнее… »

    2009.11.07 / Комментариев нет / Рубрики: Художники

Облако меток

Рубрики

Архивы

Последние записи